La icona clàssica del llum de nit renovada gràcies a la tecnologia Kartell per transformar-se en un producte industrial. Realitzada amb el procés d'injecció en policarbonat transparent o opac, en diverses tonalitats cromàtiques. La forma neix de la conjunció de dues parts simètriques: dues làmines planes, rectangulars que passen de ser bidimensionals quan al centre assumeixen la forma i el volum de la “semi-llum”. L'elaboració plisada de l'interior de la pantalla enriqueix l'objecte creant quan està encesa un joc de reflexos.
L'excel·lent relació qualitat-preu i la seva disponibilitat per comprar-ho i portar-li-ho al moment, gràcies a la seva presentació, contribueixen a fer de Take una perfecta idea regal.
Ferruccio Laviani
Va néixer en Cremona, Itàlia, en 1960 va rebre un diploma en 1984 de l'Escola Politècnica de Disseny de Milà. Es va graduar en arquitectura en 1986 en el Politècnic de Milà.
De 1986 a 1991 es converteix en soci de l'estudi de Lucchi i comença a realitzar diversos projectes per a diferents empreses, entre elles: ABET LAMINATI, Mandarina Duck, Memphis, Olivetti, PELIKAN, Polaroid, Rossana RB, SWATCH, entre unes altres.
Des de 1991 és el Director Creatiu de la companyia italiana KARTELL, és el responsable del disseny del seu stand en: el Salone del Mobile de Milà, Laeln Messe Koln, ICFF de Nova York, els punts de venda entre ells: Milan '97, Nova York'98, Copenhaguen '00, Madrid '02, '02 Brussel·les, Sant Francisco '02, '03 Istanbul, Mònaco '03, '03 Bordeus, Nova York '03, Tòquio '04, Palerm '04.
Contribueix a la creació de la "Oficina KARTELL" concepte '99 en la qual està a càrrec del projecte gràfic del catàleg i crea el "Max" taula 98. Dissenya i realitza el concepte del Museu Kartell negocis '99. Ell està a càrrec de la creació d'esdeveniments i espectacles com: la presentació del llibre: "Kartell 150 articles, obres d'art 150" en la Trienal de Milà.
A més de ser el Creatiu de Kartell, Laviani és el dissenyador del 90% de tots els dissenys d'il·luminació d'aquesta reconeguda companyia italiana.
En 1992 col·labora amb IMEL en el disseny de stands en el Saló del Moble de Milà. És responsable de la fotografia i el disseny del llit "Sebastiano" 91, el seient "Paola" 92, la taula "Samir" 92.
Des de 1992 fins a l'actualitat és el director d'art de EMMEMOBILI i dissenys, des d'aquí ha dissenyat múltiples productes tals com: la taula d'Edu '94, el jaç del Riu '92, la taula Ufo '94, el '98 Ferro taula, el llit i el llit 4-12 de cap 99, etc.
De 1995 a 1996 és el director artístic de la MITE, és qui dissenya el nou logo i dissenys '94 les llums de Itaparica, Bomfim, Olinda, Slim, Marina 94, també dissenya el stand per l'Euroluce de Milà. De 1995 a 1997 havia col·laborat amb T70 i està a càrrec del projecte gràfic del catàleg.
De 1995 a 1997 col·labora amb el FÒRUM COFFECCOES la realització de la fotografia mostra del llibre "Welcome to Brazil" (Rio de Janeiro) i del catàleg de "24 hores" (Galeria Sant Paolo), dissenyador de l'escenografia per a la presentació de la col·lecció '96 / '97 i la remodelació de les tendes TRITON a Brasil.
De 1997 a 2005, va ser Director Artístic de FLOS SPA investigant i creant per a ells un sistema expositiu nou per les seves llums. Dissenya les graderies per als següents esdeveniments: Euroluce Milà, Bèlgica Interieur, Light Building de Frankfurt, Birmingham Anglaterra. Ell fa els plans per a la remodelació i la posada a punt dels punts de vendes de la companyia a tot el món, entre ells: Milan '99-'00, '98 Roma, París '98 / '04, '99 Estocolm Copenhaguen Belgio '02 ' 03, Taiwan '04, '04 Hangzou.
De 1999 a 2003 col·labora amb PIOMBO el disseny de les tendes de la companyia primer: Milà, Via della Spiga, Venezia Calle Vallaresso i les sales d'exposicions de Milà i Nova York. El responsable de l'escenografia de les desfilades de moda de la col·lecció d'home i el projecte gràfic del fullet de presentació dels punts de venda i la campanya de premsa. Coordina la col·lecció PIOMBO CASA i dissenya algunes de les peces: florer, sostenedor del tovalló.
Des de 2001 fins al present comença la seva col·laboració amb Dolce i dissenya per a ells Gabbana: el concepte de les cantonades de la*Dolce & línia Gabbana, l'interior de la nova seu a Milà, Via Goldoni i sobretot: la sala d'exposicions, les oficines, l'àrea de vendes, l'àrea de vendes d'animació, restaurant, zona privada. A més està a càrrec de la direcció artística, disseny de mobles i accessoris. El va dissenyar, amb Domenico Dolce i Stefano Gabbana, un nou concepte per a l'interior de dona, home i accessoris a nivell mundial.
Policarbonat transparent o acolorit en el compost de modelat.
